视觉传递这个学部本身的教授范围是很宽广的。
正因如此，对于普通学生而言……『你到底想要学什么』这个问题本身也显得极为宽泛。
倘若抓不住重点，凸显不出重心，到最后就会将这些问题汇聚成一个内核内容——双方的思考无法同频，以至于根本无法给出高分评价。
这个结论还是松下遥从昨天的面试里总结得出的经验。
因为经过事后总结，他发现其实面试的本质就是交换彼此的内核意愿……
面试对象要钱，有多方面的绘画技巧，愿意提供相对应的帮助。
松下遥需要辅助，明确自己的需求与内容，支付报酬并平衡性价比……
仅此而已。
大学面试也同样如此……
是双方为了能够互通有无，并且在达成共识的前提下了解考生初衷和具体想法而进行的『问询』式交流。
而倘若要对面试的交互与答题予以评分的话。
毫无疑问，这次的押宝式问答必然会予以100的满分！
挑剔如教授，此刻三人也都微微后仰地做出了思索状的表情。
沉默不是思考，而是即便想要去刻意地进行挑刺，此刻也找寻不到任何能够『出手』的余地。
角度完美，逻辑闭环。
无懈可击说的大概就是这种情况……
左侧的教授没有什么明确的表示，但在面前的面试评价表上悄悄地写下了『A』的轮廓，同时在后面填上了个『+』的字样。
这代表着本次面试的最高评价，着重突出了自己对考生水平的欣赏。
而右侧的教授同样也留下了『A』的字样……不难看出，光是这么一句话就已经从本质上结束了今次的面试。
12分钟？
根本不需要啊……有些时候仅仅只是一个回答，就能够完全领会对方的具体想法。
但这样搞得好像剩下的都是垃圾时间了一样？
所以在短促的犹豫过后，仅剩下来的，还未给出自己评价的宫崎教授顺势放下了手中的钢笔。
他卷起了袖子，一脸似笑非笑地看向了松下遥。
他已经把原本安置在了手旁的，面试预备问题用纸挪了开来——因为后面的时间基本已经不需要它了。
「很有趣的回答啊，那能跟我详细解释一下，你对于镜头语言是怎么理解的吗？」
停顿片刻，他便是补充着说道。
「在我的理解里，这应该是影视摄影方面的专业术语吧？」
「您说的没错，但漫画跟电影的确存在着一定程度上的共通性。」
还是那句话。
这就是松下遥的『专业领域』，没有理由在这个地方被难住。
「镜头语言可以综合为『取景』『运动方式』『画面处理』与『剪辑』这几个内容……其实在漫画创作过程中都有一部分的体现。」
分镜之中需要确认背景与主体。
通过速度线、角度调整等方式来确定描绘的具体方式。
切入格或旁白，亦或者用淡出等手段强调过渡画面，甚至是直接忽略某些场景留下遐想空间……